Oheisessa tiedostossa on esitetty Suomen tärkeimpien
elokuvateatterien ohjelmisto syyskaudella 1906. Kauden alkaessa Helsingissä oli
kaksi elokuvien maahantuontia harjoittanutta ensi-iltateatteria:
Karl Emil Ståhlbergin Atelier Apollo -yhtiön
Maailman Ympäri ja Johan Konstantin
Lindstedtin
Ihmeitten Maailma. Syyskuussa aloitti toimintansa ruotsalaisen
David Fernanderin ja norjalaisen Rasmus Hallsethin omistaman Pohjoismaisen
Biografikomppanian
Biografi-Teatteri. Fernanderilla ja Hallsethilla oli vankka
kokemus elokuvakiertueista Suomessa ja takanaan epäonninen teatterikokeilu Tampereella
(elokuvakiertueista ja -teattereista ks. tarkemmin Sven Hirn:
Kuvat kulkevat).
Ståhlbergin Atelier Apollo mainosti yhteyksiään
ranskalaiseen elokuvayhtiöön
Pathé Frèresiin ja levitti maahan tuomiaan
elokuvia muiden kaupunkien teattereihin. Lindstedtin Ihmeitten Maailman
toiminta oli pienimuotoisempaa, eikä se nähtävästi juurikaan harjoittanut
elokuvien vuokrausta. Fernanderin ja Hallsethin Biografi-Teatteri aloitti
näyttämällä vanhaa kiertueohjelmistoaan samalla kun se ryhtyi luomaan omaa
vuokrausketjuaan. Biografi-Teatterissa nähtiin vielä myöhemminkin silloin
tällöin vanhoja kuvia, mutta kyse ei liene ollut niinkään uusien puutteesta
vaan halusta monipuolistaa ohjelmistoa. Yhtiö mainosti lehti-ilmoituksissa
yhteyksiään Pathéen, lontoolaisiin
Charles Urbaniin ja Warwick Tradingiin sekä
amerikkalaiseen Edison Manufacturingiin, jotka toimivat myös laitetoimittajina.
Tampereella toimi maahantuontia harjoittanut
Maat ja Kansat
-yhtiö, jolla oli paikallisen Ympäri Maailman -teatterin lisäksi oma
teatteriketju muissa kaupungeissa. Yhtiöllä oli kiinteät liikesuhteet Ihmeitten
Maailmaan, jossa esitettiin ensimmäisenä suuri osa vastikään maahan tuoduista
uutuksista. Muihin kaupunkeihin levitettävät ohjelmat koottiin kuitenkin
Tampereella, eikä kaikkia kuvia ilmeisesti näytetty Helsingissä. Osa Ihmeitten
Maailman ohjelmistosta ei myöskään näytä päätyneen Tampereelle.
Elokuvateatterien ohjelmat koostuivat yleensä
neljästä–kahdeksasta lyhyestä elokuvasta, joiden yhteispituus oli
ilman kelanvaihtoja ehkä korkeintaan 40 minuuttia. Pisimmät elokuvat kestivät
noin 15 minuuttia, mutta sellaisia oli toistaiseksi harvassa.
Lehti-ilmoituksissa, joihin oheinen luettelo perustuu, mainittiin usein vain
tärkeimmät ohjelmanumerot muun ohjelmiston koostuessa tavanomaisesta
tusinatavarasta, kuten Hirn toteaa.
Dokumentaariset elokuvat muodostivat reilun kolmasosan
ohjelmanumeroista esim. marraskuussa 1906. Merkitykseltään ne lienevät olleet
vähintään yhtä tärkeitä kuin fiktiivinen tusinatavara. ”Todellisuuskuvat”
esittivät ulkomaiden nähtävyyksiä, maisemia ja kansanelämää, eläinmaailmaa,
sotaharjoituksia, urheilua, tekniikkaa, teollisuutta, elinkeinoja ja työtapoja
sekä kalastusta ja metsästystä. Eksoottisia kohteita olivat Niagaran putoukset,
Alpit, Monte Carlo, Skotlannin, Norjan ja Kanadan vuoristot, Japani, Burma,
Kongo ja Ceylon. Nykyaikaa edustivat rautatiet, automobiilit ja ilmalaivat.
Varsinaisia uutiskuvia oli melko vähän. Venäjän duuman avajaiset, Ateenan
olympialaiset, Vesiviuksen purkautuminen tai San Franciscon maanjäristys
nähtiin neljä–viisi kuukautta tapahtumien jälkeen, mutta parhaimmillaan
elokuvan matka Helsingin valkokankaille kesti vain tasan kuukauden (Granthamin
rautatieonnettomuus 19.9.1906 ja Kansainväliset Gordon Bennet -ilmapallokilpailut
Pariisissa 30.9.1906). Todellisuuskuvien joukossa oli myös Atelier Apollon
kotimaisia otoksia, joiden sisältökuvaukset on oheisessa luettelossa jätetty
huomiotta.
Dokumenttielokuvien tärkein tuottaja oli brittiläinen
Charles Urban Trading Company, joka oli saanut mainetta Suomessakin
Venäjän–Japanin sotaa rintaman molemmin puolin kuvanneilla otoksillaan. Urbanin
tuotannot olivat varsin kunnianhimoisia, ja Nousu Matterhornille (Ascent of the Matterhorn 1905) -elokuvan
yhteydessä lehti-ilmoituksessa mainittiin poikkeuksellisesti jopa kuvaajan nimi
F. Ormiston-Smith. Varsinainen elokuvatapaus oli Matka New-Yorkiin Norddeutscher Lloydin höyrylaivalla Kaiser Wilhelm II (Voyage to New
York on Kaiser Wilhem II 1905). Yhteensä noin 3,000 jalan pituinen
elokuvasarja esitettiin Biografi-Teatterissa yhteen menoon, ja sen näyttämisen
kerrottiin (kelanvaihtoineen) kestävän lähes tunnin. Lehti-ilmoituksissa
mainittiin tuottajana toimineen ja myös elokuvassa nähdyn Charles Urbanin nimi ja vedottiin
”yksinoikeuteen Skandinaviassa” kauan ennen varsinaisten monopolielokuvien
aikaa. Harvinaislaatuisen näytännön arveltiin kiinnostavan varsinkin
amerikansiirtolaisten sukulaisia ja tuttavia. Tämäkään elokuva ei ollut aivan tuore, vaan
sitä oli esitetty muissa kaupungeissa jo keväällä 1906. Dokumenttituotannossa
aiheiden kirjo oli kuitenkin laaja, ja vanhemmatkin otokset avasivat katsojille
aivan uusia näköaloja.
Fiktiivinen
elokuvatuotanto oli jakautunut muutamaan lajityyppiin, joita olivat komediat,
liikuttavat elämänkohtalot, jännittävät rikokset sekä väritetyt satuaiheet ja
visuaalisesti hämmästyttävät taikakuvat. Toistuvia hahmoja ja aiheita olivat
rakastajat ja rakastajattaret, kilpakosijat, mustasukkaisuus, katumus ja kosto,
varkaat, salakuljettajat ja salametsästäjät, vankikarkurit, humalaiset,
kerjäläiset ja poliisit, toive- ja painajaisunet, omapäinen palvelusväki, herttaiset,
kurittomat, ryöstetyt ja eksyneet lapset, viisaat koirat ja hevoset,
mustalaiset, neekerit, taikurit, haltijattaret ja keijut, vallattomat hatut,
tynnyrit ja polkupyörät. Varsinaisia salapoliisitarinoita tai historiallisia
draamoja ei juurikaan vielä ollut. Jouluna esitettiin tietysti jouluaiheisia
kuvia ja järjestettiin lastennäytäntöjä.
Valtaosa
fiktiivisistä elokuvista oli peräisin ranskalaiselta Pathé Frèresin tehtaalta,
jonka tuotteet saapuivat Suomeen jatkuvana virtana vailla suurempaa viivettä. Pathén
tusinatavaran joukosta erottuvat ehkäpä Charles Lucien Lépinen pitkähköt koomiset
seikkailuelokuvat
Salapoliisin matka maan ympäri (
Le tour du monde d’un
policier) ja
Pirun poika Pariisissa (
Le fils du diable),
Albert Capellanin
draama
Torninvartijan tytär (
La fille du sonneur) ja satuelokuva
Aladinin
lamppu (
Aladin ou la lampe merveilleuse),
Georges Hatotin Koirat salakuljettajina
(
Chiens contrebandiers),
Gaston Vellen fantasia
Professorin matka tähteen (
Voyage
autour d’une étoile), Harry Rayn komedia
Ylioppilaiden iloista elämää Pariisissa
(
Les étudiants de Paris, yksi
Max Linderin ensimmäisistä kuvista) ja
Lucien Nonguetin Rakkausdraama Venetsiassa (
Un drame à Venise), kaikki vuodelta 1906. Elokuvat tulivat
toisinaan kahtena kopiona, joita esitettiin Helsingissä samaan aikaan.
Ohjelmistossa on edustettuna myös toinen ranskalaisyhtiö
Gaumont, jonka profiili ei suuresti poikennut Pathésta. Gaumont, jolla oli myös
brittiläinen tytäryhtiö, kopioi Pathén ja englantilaisten tuotantoyhtiöiden
elokuvia (ja päinvastoin), mutta sen tuotannosta on saatavissa vähemmän
tietoja, minkä johdosta yhtiön rooli saattaa näyttää todellisuutta pienemmältä.
Elokuvan uranuurtajan
Georges Mélièsin
Star-Filmin vanhat kuvat kelpasivat yhä esitettäviksi, ainakin lapsille.
Tällaisia olivat
Haltioiden
valtakunta (Le royaume des fées 1903),
Fakiiri ja ruusupuu (Le rosier miraculeux 1904)
ja Kuljeksiva juutalainen (Le juif errant 1905). Uusia olivat Pieni
nuohoojapoika Jack, joka tuli upporikkaaksi (Jack le ramoneur 1906) ja Rip van Vinkle (La légende de Rip
Van Winkle 1905), joista jälkimmäistä Maailman Ympäri kuvaili ”tämän säsongin
kallisarvoisimmaksi kuvasarjaksi”. Mélièsin kuvat olivat kauniisti väritettyjä
ja usein suhteellisen pitkiä.
Brittiläinen
elokuva oli alkanut taantua, mutta varsinkin Urbanin ja Hepworthin fiktiiviset tuotteet
olivat vielä selvästi edustettuna Suomen elokuvaohjelmistossa. Ranskalaisten
kopioimat aiheet eivät vaikuta kovin omaperäisiltä, poikkeuksena Lewin
Fitzhamonin ohjaama ”scifikomedia” Alkuasukkaita ja jättiläiseläimiä
ennen syntiin lankeemusta (
Prehistoric Peeps, Hepworth 1905), joka ei
valitettavasti ole säilynyt.
Syksyyn 1906 sijoittuu yksi
elokuvatapaus, jolla tulisi olemaan elokuvaohjelmiston kannalta kauaskantoiset
seuraukset: samana vuonna perustetun tanskalaisen
Nordisk Films Kompagnin
tuotteet alkoivat virrata Suomeen. Ensimmäiset ”varmasti” identifioidut tapaukset
ovat
Babyn leikkikaluja (Babys
legetøj), Kalastajan elämää Pohjolassa (Fiskerliv i Norden) ja Maalaisukko
käymässä Kööpenhaminassa (Bonden i København) Biografi-Teatterissa 25.10.1906.
Myöhempiä ovat ainakin Matka läpi Norjan kauneimpien seutujen (En tur igennem
Norge), Kukkaistyttö (
Blomsterpigen) ja
Anarkistin anoppi (
Anarkistens
svigermor) samassa teatterissa. Ei liene sattuma, että sen
norjalais-ruotsalaiset omistajat solmivat ensimmäisinä yhteydet Kööpenhaminaan.
Ruotsalaisia elokuvia ei sen sijaan vielä taidettu nähdä, Östersundin
hiihtokilpailuja lukuun ottamatta, sekin Biografi-Teatterissa.
Saksan elokuvatuotanto käynnistyi
tavattoman hitaasti ja aloitti maailmanvalloituksensa vasta paljon myöhemmin.
Ainoa syksyllä 1906 identifioitu saksalainen kuva on sensaatiomaiseen
tapahtumaan perustuva ”hupaisa parodia” Köpenickin kapteeni: Suutari Wogtin suurtyöt Köpenickissä (Der Hauptmann
von Köpenick, useita versioita). Toinen hidas nousija oli Italia, jonka
elokuvista ohjelmistossa ei ole varmoja merkkejä. Ne alkoivat kuitenkin saapua
jo seuraavana keväänä. Venäjällä näytelmäelokuvien tuotantoa ei vielä ollut.
Amerikkalaiset elokuvat ja villin lännen
seikkailut tekivät sen sijaan tuloaan Suomeen, ja niitä oli ehkä nähty jo
aiemminkin. Jälkimmäisistä osa saattoi tosin olla peräisin Ranskasta. Melko
varmasti identifioituja ovat ainakin vuonna 1906 valmistuneet
Vitagraph-elokuvat Kullankaivajat
(The Prospectors, a Romance of the Gold Fields), Minuutti liian myöhään, eli
mitä kauluksen nappi voi aikaansaada (The Lost Collar Button; or, A Strenuous Search)
ja Sata yhtä vastaan
eli Onnistunut veto (The 100 to One Shot; or, A Run of Luck), joista ainakin
kahden ensimmäisen levittäjänä toimi Charles Urban Trading Company. Ohjelmisto
sisältänee myös muutamia vanhempia Edison Manufacturing Companyn kuvia.